Chen, Hui-Mei

Chercheur associé, MINT/OMF Université Paris-Sorbonne Paris-IV

Lauréate d’un concours national, flûtiste de l’Orchestre National de Taiwan et enseignante de flûte, Hui-Mei CHEN commence sa carrière de musicienne dès l’âge de vingt ans. Après ses études au CNR de Paris, elle est très active à Taiwan en enseignant la flûte et la musique de chambre dans plusieurs établissements ainsi qu’en se produisant en concerts. Hui-Mei CHEN a co-fondé plusieurs ensembles avec lesquels elle joue régulièrement. Son quintette à vent a été élu deux fois meilleur ensemble par le National Concert Hall de Taiwan. Elle est aussi invitée en tant que soliste à Taiwan, en Malaisie, au Japon et à Paris. Après un nouveau séjour d’un an en France, elle a obtenu un DEA à l’Université de Paris IV-Sorbonne/IRCAM en 1997. Tout en continuant ses activités de concertiste, elle a ouvert deux cours consacrés à la musique contemporaine à l’Université Nationale des Arts de Taipei. Arrivée de nouveau en France en 2000, Hui-Mei CHEN a mené une recherche approfondie sur le compositeur japonais Yoshihisa Taira (1937-2005) et a obtenu son doctorat à l’Université de Paris IV-Sorbonne en juin 2007 avec la mention « très honorable avec félicitations du jury ».

En tant que musicologue, elle organise des journées d’études et participe activement à différents colloques. Depuis son retour au pays d’origine en 2007, Hui-Mei CHEN est très sollicitée par des institutions et organismes internationaux variés en tant que conférencière lors de colloques, flûtiste dans les concerts, traductrice dans les conférences et rédactrice pour la publication des ouvrages. Elle continue sa recherche sur les compositeurs asiatiques.

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Winner of the National Flute Competition of Taiwan, Hui-Mei CHEN began her professional career at the age of twenty as member of the National Symphony Orchestra of Taiwan and acquired her official teaching post just about the same time. After her study in CNR de Paris with Sophie Cherrier, she assumed an even more active role in Taiwan’s musical scene, as a pedagogue as well as a performer. She was the co-founder of several ensembles; the National Concert Hall of Taiwan twice selected her woodwind quintet as “Best Chamber Music Ensemble of the Year”. She was also featured many times as soloist in Taiwan, Malaysia, Japan and France.

In her second venture (1996-1997) to Paris, she obtained her DEA degree at the University of Paris IV – Sorbonne and the IRCAM, which launched her new career as an academic researcher. In her third venture to Paris (2000-2007), she obtained her Ph. D. degree with highest honours in Music and Musicology of Twentieth Century at the University of Paris IV – Sorbonne on June 2007 with her dissertation on the Japanese composer Yoshihisa Taira. Since then she was engaged as a very active researcher and invited to participate to conferences in Taiwan as in foreign countries.

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陳惠湄 CHEN, Hui-Mei

還在學校就讀時,陳惠湄曾贏得博凱音樂公司的長笛大賽。1984年自國立臺灣藝術專科學校(現國立臺灣藝術大學)音樂科畢業後,隨即考進聯合實驗管弦樂團(現國家交響樂團),於1984-1987年間擔任此樂團的長笛手,開始了職業演奏活動。之後赴法國深造,1987-1990年就讀於巴黎的音樂院 (CNR de Paris),分別取得長笛演奏、樂曲分析與視唱聽寫等高級班文憑,並任巴黎音樂院聯合管樂室內樂團首席,隨團赴法國各地巡迴演出並灌錄出版CD。1990年回臺灣後任教於各級學校,也與友人共同創立室內樂團,如臺北愛樂木管五重奏以及薰衣草室內樂團等,並積極舉行個人獨奏會於全國定期巡迴演出。除了臺灣之外,獨奏、室內樂和協奏曲的演出活動將她帶到日本,東南亞與巴黎等地。

1996-1997年獲選為臺灣政府派駐巴黎藝術村訪問音樂家,這期間取得巴黎師範音樂院長笛高等演奏文憑,也同時獲選進入著名現代音樂研究機構Ircam就讀DEA課程,並以一篇比較旅法知名日裔現代作曲家平義久(Yoshihisa Taira, 1937-2005)與旅德知名韓裔現代作曲家尹伊桑 (Isang Yun, 1917-1995)的長笛獨奏作品的論文獲得巴黎第四大學與Ircam的DEA(博士前高等研究文憑)文憑。

長笛演奏方面她先後師事楊文男、彭詹尼、薛耀武、劉慧謹、Sophie Cherrier以及Christian Cheret、Christian Larde等諸位老師。

除了樂團、獨奏與室內樂的演奏活動外,陳惠湄也任教於國立及市立台北師範學院、新竹師範學院、光仁中小學音樂班、國立台灣藝術學院(現國立臺灣藝術大學)、台北美國學校及臺中各中小學音樂班,並於國立藝術學院(現國立台北藝術大學)首創開設現代管樂及長笛作品研究課程。
2000年再度赴法,於巴黎第四大學研究所攻讀現代音樂與音樂學博士,研究旅法知名日裔現代作曲家平義久的音樂。於2007年6月完成博士學位(博士論文題目為平義久音樂中的靈感與影響來源),獲評審一致通過與恭賀的最高榮譽。回國後陳惠湄應邀於各文教基金會與國內各大學演講,並應邀參加現代音樂會演出、赴廣播節目談現代音樂。2008年4月到5月於日本大阪音樂大學以外來研究員身份做為期兩個月的研究,主題為“日本現代女性作曲家“。6月於巴黎EMS08國際研討會發表論文:“臺灣高等教育中的電子音樂課程變遷“。

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CHEN Hui-Mei 陳惠湄

国立台湾芸術専門学校(現在国立台湾芸術大学)音楽専門科卒業。

實驗管絃楽団(現在国立台湾オーケストラNSO)でフルート奏者を経て、パリへ。フランスパリ国立地方音楽院(Conservatoire National de Région de Paris)でフルート、音楽分析、Formation Musicaleなどの第3期課程修了。1996-1997台湾政府の奨学金生、パリ芸術村の訪問芸術家として、再び1年間パリ滞在。その期間、現代音楽の専門研究センターIRCAMとパリ第4大学(ソルボンヌ、Université de Paris IV-Sorbonne)のDEA課程修了。パリ・エコール・ノルマル音楽院のフルート高級演奏ディプロムを取得。帰国後、各級学校でフルート非常勤教師。フルートとピアノのリサイタルを多数行う。室内楽団体創立し、台湾、日本、東南アジア、ヨーロッパで演奏。現代音楽演奏講座の講師。

2000年又パリへ、ソルボンヌで博士課程在籍。2007年6月に論文審査と口頭試験、審査員一致賛辞の最高賞で、博士号を取得。現在、研究者として講演者として、様々な講演会に出席のみならず、フルート奏者として演奏活動、論文の発表も、幅広く活躍 。

DEA論文:『西洋作曲技術と東洋思想の浸透:平義久と尹伊桑(Isang Yun)のフルートソロ曲を通じて』、パリ、1997、103ページ。

博士論文:『平義久の音楽の霊感源泉と影響』、Paris IV-Sorbonne、2007年6月、388ページ。

Makhlouf, Hamdi

Hamdi Makhlouf est un ‘ûdiste (luth arabo-oriental), compositeur-interprète et doctorant en musicologie à l’Université de Paris IV – Sorbonne, depuis octobre 2004, sous la direction de Monsieur le Professeur Jean-Marc Chouvel. Il a commencé ses études à l’Institut Supérieur de Musique de Sfax (Tunisie) où il a eut son diplôme de maîtrise et de professeur-soliste du ‘ûd. Il a également obtenu le prix présidentiel, de la filière « Art et Métiers », suivi d’une bourse d’études pour poursuivre ses études doctorales en France. Titulaire d’un DEA en ethnomusicologie de l’Université Paris VIII – Vincennes – Saint-Denis. Ses recherches actuelles, dans le cadre de la thèse, portent sur l’analyse de la musique instrumentale du ‘ûd de concert de la fin du XXe siècle.

Guillot, Gérald

Passionné par la génétique des traditions musicales, Gérald Guillot est Docteur en musicologie de l’Université Paris-Sorbonne (Direction : Jean-Marc Chouvel). Sa thèse porte sur la didactique des objets musicaux transculturels. Il est également titulaire d’un Master (maîtrise d’ethnomusicologie et DEA en didactique de la musique).

Directeur artistique de l’Espace Culturel Brésilien de Bordeaux pendant plus de dix ans, il obtient en 2001 le CA de professeur de musiques traditionnelles brésiliennes. Depuis, il effectue des missions en tant que formateur pour le CNFPT, jury pour le Ministère de la Culture (DEM, D.E.) et commissaire de l’exposition multimédia Músicas do Brasil. Depuis 2002, il est également directeur du groupe Bate Funk Brasileiro et du Maracatu Malicioso.

Parallèlement, Gérald Guillot travaille comme ingénieur en électronique numérique au sein du laboratoire R & D concepteur du “ Lemur ”.

Labussière, Annie

Après  des études musicales classiques sous la direction d’André Audoli (piano) et Marcel Prévost (orgue), Annie Labussière s’oriente très tôt vers l’enseignement musical dans les écoles maternelles, primaires et secondaires. Tandis que, par son métier même, elle ne cesse d’observer la créativité musicale des enfants, elle découvre la musique contemporaine et l’analyse musicale (cours d’Olivier Messiaen). Un cursus à l’Institut de Musicologie (cours de Jacques Chailley) et la découverte des travaux de Constantin Brailoiù l’ont amenée, d’une part, à faire des rapprochements entre les structures mélodiques observées dans le chant traditionnel et celles que l’enfant crée spontanément, d’autre part à élargir son champ de réflexion aux traditions vocales de toutes ethnies, en explicitant la nature de l’Ordre mélodique et la pérennité de l’entendement monodique dans le chant traditionnel à voix nue.

Leclair, Madeleine

Madeleine Leclair est ethnomusicologue, responsable de l’Unité patrimoniale des collections d’instruments de musique au Musée du quai Branly. Elle travaille depuis près de 5 ans à des projets d’exposition de la musique, essentiellement diffusés par le biais d’installations multimédia à destination du grand public.